当前位置： 首页技术交流正文 数字油画网色彩理论 将完成的三角形进行批判色轮：混合色，原色的次要颜色1.将黄色，红色，深蓝色，青绿色和洋红色挤压到您的调色板上。将来自以下每组原色的两个色轮与第二色混合：黄色，红色，深蓝色，洋红色，绿松石。2.用尺子将大三角形复制到一张绘图纸上。从讲义底部的任何小三角形中选择一个公式。根据选择的公式混合颜色并绘制三角形。完成后，再用新的公式绘制两个三角形。三角形：混合三种色调的各种颜色1）“颜色始于并源自光。在有少量光线的地方，几乎没有颜色……在有强光的地方，就会有强烈的颜色。”（摘自：“艺术基础”）2）来自太阳的光线由以不同速度振动的波浪组成。3）通过我们的视觉对这些不同波长的响应方式，在人的大脑中引起了色彩的感觉。4）光谱光束穿过棱镜并从一张白纸反射。光线在通过时会弯曲或折射。我们的视觉将它们解释为窄带中的单个条纹，称为光谱：红色，橙色，黄色，绿色，蓝色，靛蓝，紫色。他们是纯洁的。这些是最强烈的颜色形式。我们的眼睛约有150种色相。5）减色和加色当白光照射物体的表面时，根据特定的分子结构，该表面将吸收某些波长的光并反射其他波长的光。反射光的颜色就是我们所看到的。如果所有的光都被吸收，则其黑或白程度相同。如果光谱中的所有白光都被反射，则表面将为白色。与反射光混合（如在剧院照明中）称为加色。与吸收的光混合（与颜料混合）称为减色。除非我们将光本身作为媒介，否则我们的媒介不是颜色，而是有颜色的。颜料/涂料具有颜色或吸收颜色的波长。在本课程中，我们将研究颜料和减色混合。当所有颜色混合使用减色法时，我们获得中性色或黑色。黑色是没有颜色。它平均吸收所有光。减色理论：一种组织颜色和混合颜料的方式：色相，值，强度色调为了清楚地显示关系，我们将色相排列成圆形设计。我们可以在色轮周围或整个色轮之间混合使用。摘自本杰明·马丁内斯（Benjamin Martinez）和杰奎琳·杰克（Jacqueline Block）：“视觉推动了设计入门”，PRENTICE HALL，1988年。186，图A原色基本是三种主要色调。它们在色轮上有特定的位置。红色，黄色和蓝色是主要的三合会。在此示例中，它们在色轮上等距分布，顶部为黄色，左侧为红色，右侧为蓝色。据说原色产生所有颜色。但实际上，除了基色红色，蓝色和黄色外，我们还需要绿松石和品红色来混合各种颜色。从理论上讲，原色本身不能与任何其他颜色混合。当混合在一起时，这三个原色相互抵消。混合任意两个原色会产生相邻的第二色次要颜色在色轮上，将辅助色放置在将它们混合而成的两个原色之间。红色和黄色之间为橙色，黄色和蓝色之间为绿色，红色和蓝色之间为紫色。中间色或第三色介于每个主色和辅助色之间：橙红色，蓝绿色等。类似颜色类似的颜色在色轮上彼此相邻。一组相似的颜色最多包含两个原色。类似的颜色对艺术品具有非常和谐的影响。互补色互补色在色轮上彼此相反。蓝色/橙色，黄色/紫色，红色/绿色。当混合在一起时，它们会产生中性。它们在构图中彼此并排放置时，会产生对比度，并经常产生振动。摘自本杰明·马丁内斯（Benjamin Martinez）和杰奎琳·杰克（Jacqueline Block）：“视觉推动了设计入门”，PRENTICE HALL，1988年。195，图C值摘自本杰明·马丁内斯（Benjamin Martinez）和杰奎琳·杰克（Jacqueline Block）：“视觉推动了设计入门”，PRENTICE HALL，1988年。188，图A，B通过添加黑色和/或白色的中性色来修改一种色调，可以实现多种色调。价值的属性区分色调的明暗。我们可以将色相与黑色，白色，灰色（中性）或较深或较浅的色相混合。所有颜色反射的光量和波长不同。每个色相都有一个正常值，该值指示其反射的光量。通过添加白色和/或黑色，可以使其比正常情况更亮或更暗。识别色调的正常值很重要。强度摘自本杰明·马丁内斯（Benjamin Martinez）和杰奎琳·杰克（Jacqueline Block）：“视觉推动了设计入门”，PRENTICE HALL，1988年。190，图ABC值是一种颜色的光的数量，而强度是一种颜色的光的质量。我们也将强度称为颜色的饱和度。频谱色调的强度最高。有四种更改颜色强度的方法：1.添加白色。这将使值更高（更亮）并改变强度。2.添加黑色。这会使值降低（较暗）并改变强度。3.添加灰色。如果灰色与原始色相相同，则强度会改变，但该值不会改变。4.添加补充色相。色轮上彼此完全相对的两种色调的混合，例如红色绿色，蓝色橙色或黄色和紫色，导致中性灰色或棕色。互补词呈现三个主词相等的平衡，与添加中立词的结果不同。摘自本杰明·马丁内斯（Benjamin Martinez）和杰奎琳·杰克（Jacqueline Block）：“视觉推动了设计入门”，PRENTICE HALL，1988年。191，图DGeraldine Millham，椅背挂毯（详细）。1984年。p。191，图EMichael Vanderbyl，《六乘六》。（旧金山范德比尔设计）在这些示例中，我们可以看到一种颜色与另一种颜色如何改变其他颜色的字符。在第一张密切相关的图像中，低强度的颜色用于营造舒缓的气氛。在第二张图像中，高强度形状与柔和的背景形成对比，而色彩饱和度较低。颜色关系紧密相关的颜色补色或极值对比度补色=补色的一种颜色和一种颜色，在其补白的任一侧均为蓝色/橙色红色/橙色黄色透明度会影响颜色的强度温暖/凉爽暖色在色轮的红色/黄色一侧。冷色位于色轮的蓝色/绿色一侧。摘自本杰明·马丁内斯（Benjamin Martinez）和杰奎琳·杰克（Jacqueline Block）：“视觉推动了设计入门”，PRENTICE HALL，1988年。192图A摘自本杰明·马丁内斯（Benjamin Martinez）和杰奎琳·杰克（Jacqueline Block）：“视觉推动了设计入门”，PRENTICE HALL，1988年。219，图B 保罗·塞尚，《普罗旺斯的房屋》。约1880年。（华盛顿国家美术馆；保罗·梅隆夫妇收藏）摘自本杰明·马丁内斯（Benjamin Martinez）和杰奎琳·杰克（Jacqueline Block）：“视觉推动了设计入门”，PRENTICE HALL，1988年。219，图C.霍华德·霍奇金，“再见那不勒斯湾”。1980-1982。（私人收藏）蓝调倾向于退缩到图像平面中，而暖色调出现。这些效果取决于每件艺术品。在塞尚的下面这幅画中，温暖出现了，冷色调消失了。然而，在霍华德·霍奇金斯（Howard Hodgkins）的抽象绘画中，由于该颜色的规模和力量，构图中心的尖锐蓝色形状向前移动。（＃1 Martinez） （彩色部分）这些色彩练习将为您提供以下方面的经验：1.通过添加黑色和白色来混合颜色的值更改。2.通过将纯色相匹配灰度来识别它的值。3.通过逐渐增加它们的混合度来降低两种互补色的强度。4.设计具有渐变的颜色，从深到浅，从暖到冷，从绿色到红色，从黄色到橙色等逐步进行颜色转换。5.感知混合和绘画前3个作业可以组合在一起，也可以排列在小的独立纸上。您将需要将前两个值（纯色的值变化和正常值）放在一张纸上，或者为每张纸分别制作相同的灰度。进行简单但有吸引力的演示。1.值更改：绘制一个灰度图，该灰度图包含九个段，分别为1.5英寸乘9英寸，如样品a的中间垂直列所示。如果愿意，可以从原始的9 bar灰度等级剪切和粘贴。在左列中，应将色轮中与它匹配的任何色相与其最接近的灰度值相匹配。将白色与该颜色混合以匹配较亮的值，并混合黑色以匹配较暗的值。采样一个2.纯色的正常值请记住，纯色有其自身的“正常”值。当车轮的颜色与从黑色到白色的中性值的比例相关时，这是最明显的。黄色是最高的，因为会反射大量的光，而蓝紫色是最低的，因为会反射少量的光。从色轮中选择并混合9种纯色。共有12个：参见样本b。在右列中，将这些颜色与灰度值匹配。这可能不是垂直发展。如果它们看起来具有相同的值，请留出空间将两种色调彼此并排放置，而不是放置在下方。此练习是为了睁大眼睛，而不是证明您是对还是错。注意：如果没有绿松石，您将混合较暗的，通常是浑浊的紫色。3.强度改变使用任何一对互补色来创建强度等级。请参阅样本a中的水平条。使您的秤1.5英寸乘9英寸。两端的颜色应处于光谱强度。逐渐将每种颜色的补色混合少许，直到产生中性灰色为止，该灰色位于中间矩形中。4.渐变设计在一张白纸上制作6“ x 6”到8“ x 8”的正方形。用一支轻铅笔在页面上划3或4行，即可创建简单的抽象构图，也可以发明自己的形状。参见示例c。段可以具有不同的宽度。组合物中可能存在实心区域。您将把这些大形状分解为渐变的颜色区域。对于每个形状，至少应有九个渐变。您的设计应覆盖整个页面，并且不应显示任何纸张。在白色区域使用白色油漆。根据以下任意一种等级，为整个设计选择一种配色方案：单色值变化（混合了各种数量的黑白的色调）；类似的（两个类似的原色之间的渐变）；强度（两种互补色或两种分裂互补色之间的渐变）。通过使用互补色在第4部分中创建渐变，可以将第3部分和第4部分组合为一个练习。5.绘画：从感知上混合颜色在一张白纸上创建一个6英寸乘6英寸的网格。正方形将是一英寸。参见样本d。选择一种水果或蔬菜，用您想要绘制的颜色。如果可能的话，请在日光下进行油漆，然后将蔬菜放在光线可以照亮其部分表面的地方。人造光也很好。您仍然需要绘画的基本形状结构。用浅色铅笔画一个简单的形状代表静物。注意将对象放置在正方形内的方式。在图形和纸张边缘之间创建的负形对于构图至关重要。将每种颜色的样本挤出到调色板上。观察细微的色彩变化和从主体表面反射出来的对比度。通过查看主题并将它们大致定位在网格上开始混合颜色。包括背景阴影和光线中的颜色，以激发混合感。网格上以正方形表示的每个斑点都会有不同的颜色。利用以前的色彩练习中的知识来帮助您进行混色。它是纯色调吗？需要多少黑色，互补色或白色才能达到浅色，微妙颜色或浓郁的深色？颜色如何相互作用？明亮的颜色突然在新的颜色方块旁看起来变暗吗？您可以用水来改变浓稠的涂料。水粉具有透明的水彩属性和不透明的外观，并且其不同的密度传达各种光和颜色。在色彩混合中要具有解释性，但要继续将感知作为选择颜色的灵感。甚至摄影的真实感也将对象的色彩组织在其自身的系统中。完全填写每个正方形。将主题的精确图像丢失到传达色彩运动的网格中是可以的。 声明：本站所有文章，如无特殊说明或标注，均为本站原创发布。任何个人或组织，在未征得本站同意时，禁止复制、盗用、采集、发布本站内容到任何网站、书籍等各类媒体平台。如若本站内容侵犯了原著者的合法权益，可联系我们进行处理。 我的上帝年度会员 收藏 海报 分享链接
2.用尺子将大三角形复制到一张绘图纸上。从讲义底部的任何小三角形中选择一个公式。根据选择的公式混合颜色并绘制三角形。完成后，再用新的公式绘制两个三角形。三角形：混合三种色调的各种颜色
1）“颜色始于并源自光。
原色基本是三种主要色调。它们在色轮上有特定的位置。红色，黄色和蓝色是主要的三合会。在此示例中，它们在色轮上等距分布，顶部为黄色，左侧为红色，右侧为蓝色。据说原色产生所有颜色。但实际上，除了基色红色，蓝色和黄色外，我们还需要绿松石和品红色来混合各种颜色。从理论上讲，原色本身不能与任何其他颜色混合。当混合在一起时，这三个原色相互抵消。
值摘自本杰明·马丁内斯（Benjamin Martinez）和杰奎琳·杰克（Jacqueline Block）：“视觉推动了设计入门”，
通过添加黑色和/或白色的中性色来修改一种色调，可以实现多种色调。价值的属性区分色调的明暗。我们可以将色相与黑色，白色，灰色（中性）或较深或较浅的色相混合。所有颜色反射的光量和波长不同。
值是一种颜色的光的数量，而强度是一种颜色的光的质量。我们也将强度称为颜色的饱和度。频谱色调的强度最高。有四种更改颜色强度的方法：1.添加白色。这将使值更高（更亮）并改变强度。2.添加黑色。这会使值降低（较暗）并改变强度。3.添加灰色。如果灰色与原始色相相同，则强度会改变，但该值不会改变。4.添加补充色相。色轮上彼此完全相对的两种色调的混合，例如红色绿色，蓝色橙色或黄色和紫色，导致中性灰色或棕色。互补词呈现三个主词相等的平衡，与添加中立词的结果不同。摘自本杰明·马丁内斯（Benjamin Martinez）和杰奎琳·杰克（Jacqueline Block）：
p。191，图E
在这些示例中，我们可以看到一种颜色与另一种颜色如何改变其他颜色的字符。在第一张密切相关的图像中，低强度的颜色用于营造舒缓的气氛。在第二张图像中，高强度形状与柔和的背景形成对比，而色彩饱和度较低。
摘自本杰明·马丁内斯（Benjamin Martinez）和杰奎琳·杰克（Jacqueline Block）：
摘自本杰明·马丁内斯（Benjamin Martinez）和杰奎琳·杰克（Jacqueline Block）：
蓝调倾向于退缩到图像平面中，而暖色调出现。这些效果取决于每件艺术品。在塞尚的下面这幅画中，温暖出现了，冷色调消失了。然而，在霍华德·霍奇金斯（Howard Hodgkins）的抽象绘画中，由于该颜色的规模和力量，构图中心的尖锐蓝色形状向前移动。（＃1 Martinez）
（彩色部分）这些色彩练习将为您提供以下方面的经验：1.通过添加黑色和白色来混合颜色的值更改。2.通过将纯色相匹配灰度来识别它的值。3.通过逐渐增加它们的混合度来降低两种互补色的强度。4.设计具有渐变的颜色，从深到浅，从暖到冷，从绿色到红色，从黄色到橙色等逐步进行颜色转换。5.感知混合和绘画前3个作业可以组合在一起，也可以排列在小的独立纸上。您将需要将前两个值（纯色的值变化和正常值）放在一张纸上，或者为每张纸分别制作相同的灰度。进行简单但有吸引力的演示。1.值更改：
2.纯色的正常值
在右列中，将这些颜色与灰度值匹配。这可能不是垂直发展。如果它们看起来具有相同的值，请留出空间将两种色调彼此并排放置，而不是放置在下方。此练习是为了睁大眼睛，而不是证明您是对还是错。注意：如果没有绿松石，您将混合较暗的，通常是浑浊的紫色。3.强度改变
您将把这些大形状分解为渐变的颜色区域。对于每个形状，至少应有九个渐变。您的设计应覆盖整个页面，并且不应显示任何纸张。在白色区域使用白色油漆。根据以下任意一种等级，为整个设计选择一种配色方案：单色值变化（混合了各种数量的黑白的色调）；类似的（两个类似的原色之间的渐变）；强度（两种互补色或两种分裂互补色之间的渐变）。通过使用互补色在第4部分中创建渐变，可以将第3部分和第4部分组合为一个练习。5.绘画：从感知上混合颜色
选择一种水果或蔬菜，用您想要绘制的颜色。如果可能的话，请在日光下进行油漆，然后将蔬菜放在光线可以照亮其部分表面的地方。人造光也很好。您仍然需要绘画的基本形状结构。用浅色铅笔画一个简单的形状代表静物。注意将对象放置在正方形内的方式。在图形和纸张边缘之间创建的负形对于构图至关重要。将每种颜色的样本挤出到调色板上。观察细微的色彩变化和从主体表面反射出来的对比度。通过查看主题并将它们大致定位在网格上开始混合颜色。包括背景阴影和光线中的颜色，以激发混合感。网格上以正方形表示的每个斑点都会有不同的颜色。利用以前的色彩练习中的知识来帮助您进行混色。它是纯色调吗？需要多少黑色，互补色或白色才能达到浅色，微妙颜色或浓郁的深色？颜色如何相互作用？明亮的颜色突然在新的颜色方块旁看起来变暗吗？您可以用水来改变浓稠的涂料。水粉具有透明的水彩属性和不透明的外观，并且其不同的密度传达各种光和颜色。在色彩混合中要具有解释性，但要继续将感知作为选择颜色的灵感。甚至摄影的真实感也将对象的色彩组织在其自身的系统中。完全填写每个正方形。将主题的精确图像丢失到传达色彩运动的网格中是可以的。