在Grisaille中画肖像

这幅画描绘了这位精美的画家坐在她的艺术品前。艺术家的脸是画中的重点和最重要的部分。如您所见,底漆已经描绘了保姆的脸,我们现在可以继续第二中间层,即“死色”。之所以称呼“死色”层,是因为在此阶段,绘画将以冷的淡蓝色进行。这项技术在美术实践中非常流行,并且已经使用了多个世纪,从蛋彩画开始到在油画中找到其延续性。

油画静物图-Grisaille肖像画

为了获得出色的效果,需要此准备层。当将温暖的油漆层放置在“死色”上时,导致它们与下面的较冷的颜色发生光学混合,它们将产生任何其他方式都无法实现的细微差别。您可以将白色涂料与法国群青结合使用,并使用少量的大地色,例如Vandyke Brown或Raw Umber。

在底漆上涂上死色时,较亮的区域将应用​​较厚的层,较暗的地方将使用较薄的层。在最黑暗的地方,您甚至可以留下棕色的底色,通过死色显示出来。要创建脸部阴影,您可以减少白色量,并使用法国群青和Vandyke Brown混合使阴影更暗。使用松节油或Liquine等稀释剂,使黑暗处保持半透明。

油画静物图-Grisaille肖像画

使用死色的主要优点是您在进行单色绘画时完全不必担心面部的颜色。在此阶段的主要任务是确定脸部的所有形状,并使用非常有限的冷油画颜料调色板使其具有三维外观。

您可能对为什么我们需要至少绘画三遍感到困惑-我们首先用棕色进行底涂,然后用冷死角覆盖,最后再使用真实脸部的暖色。

是的,经历所有这些阶段都需要时间。但是,通过这种方式,您将可以更好地控制面部的颜色和形状。最后,您将获得皮肤透明性和真实感的效果,而其他技术(如阿拉玛-prima)或仅使用底漆和暖色则无法实现。

油画静物图-Grisaille肖像画

在死色之上镀上温暖的薄层,将为老主人提供出色的深度和透明度。

人体具有有趣的视觉特征。例如,皮肤从通过动脉和静脉的血液中获取颜色。穿过数百万条动脉的富氧血液使皮肤具有肉红色调,而通过静脉回流到心脏的贫氧血液则颜色变冷。两种血液的结合会导致整体肤色难以用油描绘。古老的大师经过几代人的反复试验,发现欺骗人眼的方法是将冷的死色与温暖的玻璃光学混合在一起,以描绘出逼真的人体外观。

油画静物图-Grisaille肖像画

不用说,仅人体需要这种复杂的技术。使用底涂,顶部带有彩色层和精饰玻璃的底漆,可以轻松完成此绘画上的其他对象。较浅的一层较厚的浅冷涂料涂在脸上最浅的区域。扁平,柔软,长毛的刷子可用于将涂料从浅色区域扩展到深色区域。只需使用干笔刷即可完成柔和的过渡。您可以定期擦除它,以继续从浅色到深色的过渡。当冷死色完成并干燥后,我们可以继续进行肖像的全色处理。

最好从脸部最黑暗的地方开始,那里有阴影。使用圆形小刷子,我们在眼睛和鼻子周围的地方工作。我们用干笔刷跟随,从黑暗到较亮的地方进行机械过渡。

保姆的手使用了相同的冷死色技术。从白色和蓝色的冷色调开始,我们正在塑造指针并创建光影。该技术对于手和脸是相同的,因为雷电情况非常相似。