数码混合颜色
蓝色和黄色会变成绿色吗？
我认为可以肯定地说，我们大多数人会说“是”。但是现实是纯黄色和纯蓝色混合会变成黑色或灰色。因此，当我们说黄色和蓝色变成绿色时，我们并不是在谈论纯色。这似乎有些古怪，但是如果我们从一个错误的观念开始，那么我们尝试混合色彩就不会太成功。
画家（而不仅仅是初学者！）经常抱怨的一件事是，他们的色彩失去了活力，变得浑浊。这种情况在水彩作品中会发生很多，在水彩作品中，涂料相互混合，或者在图层中施加涂料。混合的颜色有效地相互抵消：因此，充满活力的蓝色和黄色最终变成了泥泞的棕色，而不是变成美丽的绿色。
绿色和红色混合在一起的其他颜色也可以完成相同的操作。
但是…如果我们将黄色与绿色的蓝色混合，就会得到鲜艳的绿色。
那是怎么回事？
要了解为什么某些涂料混合得好而另一些涂料不能混合得好，我们需要对颜色理论有所了解，这就是本文的目的。但是，由于这有点技术性，所以我要做的是在每个部分的末尾总结要点。如果您想跳过所有技术知识，则可以直接跳至“正确色轮”
但是在继续之前，合理地问一下这是否与数字绘画有关吗？是的，是的，因为当我们在Photoshop中绘画时，它与在纸上绘画相同。如果我们尝试将一种颜色涂在相反的颜色上（例如红色而不是绿色），那么我们将变得很泥泞，就像我们在油漆和纸张上一样。
纯蓝色和纯黄色，以相等的比例混合，可以变成灰色或黑色……而红色和绿色也可以变成灰色或黑色。
我们如何看待油漆的颜色
RGB原色
如果我们查看可见光的简化光谱，就会看到：红色，绿色和蓝色。
当然，光谱更加复杂，因为红色和绿色之间也有橙色和黄色，绿色和黄色之间也有青色。但是出于讨论的目的，这三个原色就足够了，我们可以认为白光是由红色，绿色和蓝色光的均等混合组成的。
当我们在纸上涂油漆（例如红色油漆）时，发生的情况是该油漆吸收了蓝色和绿色的光并反射了红色的光（当然，这就是为什么我们看到红色的原因）。
想象一下，已经绘制了一条红色油漆，并且将红色，绿色和蓝色的光照到了该条带上，而屏幕则阻止了灯的重叠。那么我们将看到的是黑色，红色涂料吸收了蓝色和绿色的光，而红色则是红色涂料反射了红色的光。
并在此图像中，想象已应用了三道油漆：顶部是红色，中间是绿色，底部是蓝色；像上面一样，我们再次在这些条上发出红色，绿色和蓝色的光。
好吧，红色条带只会反射红光，绿色条带只会反射绿光，蓝色条带只会反射蓝光。
碰巧，我们的眼睛有三种颜色的接收器：红色，绿色和蓝色，因此我们可以直接看到这些颜色。其他颜色需要在大脑中进行一些处理：因此，当我们同时看到红色和绿色的光时，我们的眼睛会将其解释为黄色，这有点奇怪，但却是事实。当我们同时看到绿色和蓝色时，我们将其解释为青色；而且，令人惊讶的是，当我们同时“看到”红色和蓝色时，我们将其解释为洋红色（更引人注目的是，洋红色是一种在可见光谱中实际上不存在的颜色，它是我们的大脑）。
因此，发生了两件事：在纸上，光谱中的某些颜色被涂料吸收，而另一些则被涂料反射；并在我们的眼睛和大脑中对反射光进行处理，从而为我们提供红色，绿色，黄色，橙色等的体验。（实际上，所有颜色都是我们大脑的结构：在我们的思想之外，只有不同的电磁频率和其他动物会看到我们看不到的颜色，也看不到我们会看到的颜色）。
现在，当我们混合使用红色和绿色涂料，例如将其应用到纸张上并在其上发出白光时会发生什么？
好吧，因为红色涂料会吸收蓝色和绿色；绿色将吸收红色和蓝色…我们被吸收了所有的颜色。因此，我们最终没有任何反射光或黑色。
在这张图片中，我将红色和绿色的涂料分别用我们通常的红色，绿色和蓝色聚光灯分成了两条。蓝色将被红色和绿色涂料吸收，因此我们看不到蓝色被反射。现在，如果您想象这些条带被组合为一个，并应用了红色/绿色涂料，那么绿色将消失，因为它将被红色涂料吸收，而红色将消失，因为它将被绿色涂料吸收。
我已经在右侧的斑点中显示了这一点，在该斑点中我将绿色涂料涂在红色涂料上（反之亦然，这没关系），您可以看到结果是黑色。当然，实际上在纸上绘画时，总会反射一些光，因此我们将看到灰色而不是黑色。
出于相同的原因，混合蓝色和绿色涂料或蓝色和红色涂料也是如此：我们最终得到灰色或黑色。
而且，当然，如果我们将红色，绿色和蓝色这三种颜色混合在一起，那么我们肯定会以灰色或黑色结束。
将红色，绿色和蓝色的油漆以任何组合（或全部三种）混合使用，将得到灰色或黑色。
传统画家的色轮
因此，您可以看到红色，绿色和蓝色油漆本身对我们没有多大用处！令我们感到奇怪的是，为什么艺术家们几乎总是说黄色，蓝色和红色是三种原色，而有了这些原色，我们可以得到我们所需的所有颜色，无论如何都是如此。黄色有什么特别之处吗？
好吧，不是。黄色，红色和蓝色不是很好的原色：将红色和蓝色混合会产生灰色，而将黄色和蓝色混合也会产生灰色。因此，发现红色和黄色会产生橙色确实有点令人欣慰！但是，黄色，红色，蓝色和橙色并不比红色，绿色和蓝色好得多。
我能听到尖叫声：“但是我知道如果我将红色和蓝色混合在一起，我会变成紫色！”。是的，红色和蓝色会给几分紫色，提供（通过水彩，提供油漆稀使纸张白显示）的油漆尚未完全饱和。
我已将50％稀释的蓝色涂料涂在50％稀释的红色涂料上。发生的情况是，蓝色涂料仅吸收50％的红色和绿色光，而红色涂料仅吸收50％的绿色和蓝色光：因此，所有的绿色都被吸收，而红色和蓝色的50％被反射。因为眼睛将红色+蓝色解释为品红色，所以我们看到的是：饱和度不佳的品红色或紫色。
混合红色，绿色和蓝色涂料不会得到好的颜色。而且我们也不会通过混合红色，蓝色和黄色油漆获得良好的颜色。传统艺术家使用黄色，红色和蓝色作为原色的色轮充其量是令人困惑的。
正确的原色是什么？
尤其是红色，绿色和蓝色的问题在于它们在光谱上不会相互重叠：因此，从理论上讲，无论如何，这三种的任何组合都会导致光谱中的所有光被吸收。在实践中，我们可以从中获得一些辅助颜色（如果红色，绿色和蓝色油漆没有完全饱和，或者一种颜色比另一种颜色更多），但它们不是很好的颜色。黄色，红色和蓝色是更好的组合，但主要是因为我们不能从红色，绿色和蓝色中获得黄色，而我们可以从黄色和蓝色中获得某种绿色。
因此，我们需要三种或三种以上彼此重叠的颜色：然后将它们混合在一起时，它们不会吸收所有的光。
黄色，品红色和青色非常合适，因为青色反射蓝色和绿色的光线；洋红色反射蓝色和红色光；黄色反射红色和绿色的光。因此，将这两种颜色中的任何一种进行组合将允许反射红色，绿色或蓝色中的一种。并结合所有三种颜色将阻挡所有光线，因此我们得到黑色。
我们还可以将青色视为NOT红色（因为它吸收红色并反射蓝色和绿色），将品红色视为NOT GREEN，将黄色视为NOT Blue。我们可以在数学上和视觉上显示出来：如果我们从红色/绿色/蓝色光谱开始，然后对其进行反转，这就是我们得到的：青色，品红色和黄色。
正如我在青色/品红色/黄色光谱下所显示的，如果我们将黄色和品红色混合在一起，则会得到红色；如果我们将青色和黄色混合，则会得到绿色；如果我们将洋红色和青色混合，则会得到蓝色。
因此，使用这三种颜色，我们可以得到全部六种颜色…并且它们是完全饱和的，而不是浑浊和发灰…嗯，至少在理论上不是。
青色，品红色和黄色是正确的绘画原色…非红色，绿色和蓝色…非黄色，蓝色和红色。
只是为了说明当我们混合青色和洋红色时会发生什么，说…
我们需要记住，青色是红色光被涂料吸收的结果，而洋红色是绿色光被涂料吸收的结果。因此，如果红色和绿色都被混合在一起的两种涂料吸收，则蓝色光仍会被涂料反射，因此，青色和洋红色的混合物会为我们提供蓝色。
当我们将青色和黄色混合为绿色，将品红色和黄色混合为红色时，情况完全相同。
青色+黄色表示绿色；青色+洋红色变成蓝色；黄色+洋红色变成红色。
我们可以仅用青色，洋红色和黄色进行管理吗？
在Photoshop中可以，因为在Photoshop中我们可以使用纯色。在传统绘画中没有，因为油漆永远不会纯净，而且总是多种颜色的混合：我们无法获得纯青色，品红色和黄色油漆。
因此，尽管从理论上我们可以从品红色和黄色中获得鲜艳的红色，但实际上，该红色将具有其他颜色，这会使它变钝或降低其饱和度，或者使其更暗或更暗。如果我们想要一个真正充满活力的红色，我们还需要红色油漆。
蓝色和绿色也是如此。
因此，如果要获得最饱和的颜色，则需要全部六种涂料。实际上，高端喷墨打印机至少使用这六种颜色的墨水（其中一些会添加更多的墨水），以产生尽可能饱和的颜色。
为了获得鲜艳，饱和的颜色，我们需要红色，绿色和蓝色油漆以及青色，洋红色和黄色油漆。
“正确的”色轮
该色轮将黄色，青色和品红色作为三种原色。添加红色，绿色和蓝色是因为我们无法从青色，品红色和黄色中获得完全饱和的红色，绿色和蓝色（至少在传统绘画中不是这样）。
红色和青色，绿色和洋红色以及蓝色和黄色显示为彼此相反，因为它们是“相反”的颜色：如果以相反的比例将这些相反的颜色彼此添加，则结果将是黑色或灰色（假设颜色是纯色）。之所以将它们称为“对立”颜色是因为它们彼此抵消。例如，红色涂料吸收蓝光和绿色光（青色），而青色涂料吸收红光，因此（至少在理论上，对于纯色涂料）所有的光都被等比例混合的红色和青色涂料吸收。出于相同的原因，绿色和品红色也会给出灰色或黑色，黄色和蓝色也会给出灰色或黑色。
注意：我在引号中加上了“正确”，因为我们无法真正表示轮子上的颜色。当然，在现实世界中没有纯色，因此色轮只能用作粗略的指导。但话虽如此，这是一个有用的。
通常，彼此相邻的两种颜色将混合以提供第三种颜色（例如，将红色和黄色混合将得到橙色），而向相反的一种颜色添加或多或少会使其变暗或不饱和该颜色（例如，向红色添加一点青色将导致较不饱和的暗红色）。
这是正确的色轮：
- 它显示黄色，品红色和青色为原色。
- 如果我们需要将它们完全饱和，则可以添加红色，蓝色和绿色。
- 通过混合相邻的颜色可以获得中间颜色（例如橙色和豌豆绿色）。
- 蓝色与黄色相对，红色与青色相对，绿色与洋红色相对，因为这些颜色彼此不饱和。例如，如果我们要使用去饱和的红色，则可以在其中添加一些青色。
- 去饱和使我们趋向于灰色或黑色，因此，如果我们想要灰色或黑色，则我们将几乎相等的比例混合相反的颜色。
- 如果我们的红色，绿色和蓝色涂料非常纯净，则将它们完全饱和（或未稀释），然后以任何组合混合将得到黑色。如果涂料不是纯的或未完全饱和，则可以将它们混合以产生不饱和的紫色，青色和深色。或者它们可以用于彼此去饱和（特别是红色可以用于使绿色去饱和，反之亦然）。
混合策略
我想您一定想知道为什么当我们使用色板和/或拾色器选择想要的确切颜色时，为什么我会浪费所有这些颜色混合的东西！并且，为什么不使用青色，洋红色和黄色，因为我们正在数字绘画？
1.最大的原因是油漆与纸上的其他油漆混合在一起，这比其他任何媒介都更适用于水彩画。我们经常放下几层油漆，以获得美丽的微妙色调，这是水彩画的绝佳特征。
在此图像中，我泼洒了一些群青蓝，印度黄和深红Alizarin（自然在Photoshop中）并将它们融合在一起：
您可以看到，即使没有太多的混合，油漆也已经混合并制成其他颜色，呈绿色的黄色，橙色和深紫色的蓝色。
当我们让涂料更多地混合在一起时，这种效果会被夸大，但也有一些混浊，如下面的图像所示。原因是我选择的特定颜色会变得浑浊：例如，印度黄和群青蓝最多会给出浑浊的绿色，因为它们在色轮上几乎彼此相对。
好吧，当然，如果这是我们要绘画的天空，我们可能不希望我们的油漆产生充满活力的绿色，而我们可能很高兴拥有更暗的不饱和天空以产生云的印象，因此这些颜色对于天空可能是一个不错的选择。但是重要的是要了解为什么有些涂料会很好地混合以产生良好的充满活力的混合物，而另一些则不能。
2.第二个原因是，即使我们确实从色样中选择了颜色（这是一件很棒的事情），我们仍然需要中间颜色，因此我们仍然需要混合颜色。
3.至于颜色选择器：很好，选择任何一种颜色都太容易了，我们最终可能在绘画中得到太多的颜色，更糟糕的是，不能很好地配合使用的颜色。通常最好先选择几种颜色，然后将它们混合在一起以得到其他颜色，以选择我们的配色方案。如果这样做的话，我们很有可能会获得良好的色彩和谐和平衡。因此，尽管这是一种更复杂的方法，但通常还是一种更好的方法。
4.在Photoshop中混合青色，品红色和黄色的所有内容几乎等同于使用颜色选择器：获得太多颜色或不能很好地协同工作的颜色的可能性非常高。再说一次，通常最好避免这种技术。
我将不讨论如何为您的绘画选择颜色，因为它本身就是一个完整的主题，并且在线上提供了大量教程。但我会给你这些提示：
- 要获得中间颜色，请混合两侧的颜色（很明显，对吗？）。因此，要得到橙色，例如，将红色和黄色或洋红色和黄色混合。
- 如果要因为颜色太鲜艳而使颜色不饱和，请添加相反的颜色。因此，如果要使用去饱和的橙色，请向其中添加一些青色；如果您想要去饱和的绿色，则向其中添加一些红色（或一些洋红色）。
- 混合使用黑色涂料比使用黑色涂料要好得多。这样做的原因是在绘画中我们很少想要黑色，而我们想要的是带有红色或蓝色或黄色的黑色。这给我们的绘画既丰富又深刻。例如，您可以将Burnt Sienna与群青Blue混合，以根据混合物的平衡获得暖黑色或冷黑色。
- 通常，最好使用颜色样本中的有限调色板，例如印度黄，深红色Alizarin和群青蓝色，以及必要时再添加一种或两种其他颜色。知道这些颜色在一定程度上重叠（例如，印度黄具有红色和黄色，群青蓝色具有蓝色和青色，深红色Alizarin具有红色和洋红色）可以很好地了解涂料的混合方式：例如，这些特定的颜色不会给出鲜艳的绿色，但是会给出可爱的温暖的黄色，橙色，紫色和红色……以及一些柔和的绿色。
- Photoshop HUD拾色器，或者甚至更好的Anastasiy MagicPicker第三方插件，对于查看所选颜色在色轮上的位置非常有用：这将很好地指示颜色的混合方式。
- 选择颜色后，请尝试将它们混合以查看它们给出的组合：可能是所选的特定颜色无法提供所需的色调，在这种情况下，您可能需要不同的颜色组合，或者您可能需要添加另一种颜色以获得更广泛的色调，
因此，总结一下：
- 从色样中仔细选择几种颜色，并将它们混合以获得其他颜色
- 混合相邻颜色以获得中间颜色
- 要使颜色去饱和，请在色轮上添加相反的颜色
- 混合颜色比使用颜色选择器更好！
在Photoshop中混合颜色
最后但并非最不重要的！
要成功混合油漆，您应该选择基本的圆形画笔（例如“蒙版画笔软”），并确保将画笔模式设置为“正片叠底”。在Photoshop中，“正片叠底”模式实际上是指“添加”，因此，通过选择“正片叠底”，在绘制时，我们会相互添加绘制。
重要的是，基础层应为纯白色并将混合模式设置为“正常”，否则基础层的颜色将与涂料混合。
在此示例中，我在第一行的笔触为Cyan，透明度为100％。右上角的第一个油漆斑点是洋红色（100％），因此我们得到了纯蓝色。向左走，我逐渐降低了洋红色的不透明度。在下一行中，我这次将Cyan添加到Magenta中，从左侧的100％开始，并逐渐向右减少Cyan的不透明度。最左边的斑点是100％青色和100％洋红色，因此再次得到纯蓝色。
在此示例中，我做的事情完全相同，但是这次使用的是天蓝色和淡黄色的镉。您可能会注意到，天蓝色比蓝色更像是青色，这就是为什么当我们将其与黄色混合时会得到漂亮的绿色。
这是一个很好的技术：您要做的就是使主色为100％，并以不同的不透明度添加第二种颜色。正如您在上面的示例中看到的那样，我还使用“涂抹细腻”对油漆进行了一点涂抹：这是可以使用的另一种方法，但这不是必需的。
在下面的示例中，我在顶部绘制了一条印度黄带，然后在其中添加了Alizarin Crimson，从左侧的100％开始，到右侧的20％。如您所见，这提供了不错的红色和橙色范围。
然后，我对这些颜色进行了采样，从上到下从100％降低到20％，提供了不错的色调。使用这种简单的技术，我们可以获得各种各样的颜色和色调。
而且，当然，如果需要，我们可以让油漆在纸上混合，而不是在调色板上预先混合。
在Photoshop中混合涂料：
- 选择一个基本的圆形笔刷并将其模式设置为“乘”
- 确保基础层为白色并将其混合模式设置为“正常”
- 在原色上添加一种或多种颜色的不透明度，通常不透明度为100％
- 在混合颜色之前，将它们以100％的不透明度进行检查：如果您变黑，则说明您拥有相反的颜色，将它们混合在一起会导致原色的饱和度降低（当然，这可能正是您想要的颜色）
- 作为更好的选择，在混合颜色之前，请在Photoshop HUD拾色器或Magic Picker上进行检查：如果颜色彼此相反或几乎相反，则您会知道相反的颜色会降低原色的饱和度。