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艺术的视觉元素是艺术品的基石，艺术原理是如何布置这些元素的框架。
了解艺术的视觉元素是关键的重要意义看像一个艺术家。您将学会将其看作是不同视觉元素（形状，纹理，颜色，线条等）的排列，而不是将其视为其代表的对象。
如果您不学习如何从视觉元素上看世界，那么您将很难放开对物体应该是什么样子的想法。这可能会影响您的艺术，通常情况不会变好。
例如，我们大多数人有一些什么样的树是思想观点的应该的样子。当我想到一棵树时，我看到郁郁葱葱的绿叶和浓郁的棕色树干和树枝。但是显然，并非所有的树木都是这样。如果我没有把树看成是视觉元素的排列，那么我可能倾向于将更多的绿色用于树叶，而将棕色用于实际的树干和树枝。
这是对艺术视觉元素的解释。
线
线是指横跨两点的标记，是您在绘画中可以使用的最动态的视觉元素之一。以下是一些可以使用line的方法：
- 通过跟随对象的轮廓或轮廓来指示形式。文森特·梵高经常以这种方式使用线条。在下面的绘画中，观察梵高如何使用线条跟随鞋子的轮廓。
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文森特·梵高（Vincent Van Gogh），《一双皮log》，1888年
- 通过使用图案或重复来营造运动感。在下面的绘画中，请注意短而刺的线条看起来如何给人以波涛汹涌的浅水感觉。然后看一下水面距离长而平滑的笔划，以表明海洋逐渐流动。
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柴尔德·哈萨姆（Childe Hassam），鸭岛，来自阿普多尔（Appledore），1911年
- 引导人们通过您的绘画。我们的眼睛喜欢跟随线条，您可以利用它在绘画中发挥自己的优势，将人们引向 焦点。我经常将此技术称为“ 领先优势 ”
在这里阅读更多关于线条的信息。
形状
形状是指绘画中的二维封闭区域。绘画的一个重要方面是能够将场景分解成简单的形状。这不仅使实际绘画更容易，而且使您的构图集中在重要元素上。
开始绘画时，通常会尝试将场景分解为最占优势的形状。然后，随着我的前进，我将把那些占优势的形状分解成更小的形状。
在下面梵高的画中，主要形状是螃蟹的圆形。注意如何将形状简化为非常基本的椭圆形。然后可以将该形状分解为许多较小的有机形状。
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文森特·梵高，《背上的螃蟹》，1889年
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颜色
当光从一个物体反射并射入我们的眼睛时，我们的大脑会将光的波长转换为我们认为的颜色。颜色具有三个主要元素：
色相：“色相”一词通常用作颜色一词的比喻。色相通常是指颜色的主波长。红色，蓝色，黄色，橙色，绿色-这些都是不同的色调。色相与饱和度和价值无关。
饱和度：指色彩的丰富度，鲜艳度或强度。饱和度通常与色度一词互换使用（尽管它们的含义确实略有不同，但在此不再赘述）。
值：指颜色的明度。
我将使用以下绘画来演示您应该如何看待颜色以及这些术语的含义。画中的色调是红色，紫色，绿色，黄色和蓝色。请注意，这如何使您不了解有关颜色的值或饱和度的信息。
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柴尔德·哈萨姆（Childe Hassam），海上日落，1911年
如果我降低绘画的饱和度，那么剩下的就是这个。请注意颜色是如何减少鲜艳和强烈的。
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如果我将色调从照片中删除，那么剩下的就是价值。 
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值
价值是颜色的子集，但由于其重要性，通常将其视为独立的视觉元素。
艺术的价值本质上是某种事物在白色或黑色范围内是亮还是暗的程度。人们普遍认为它是绘画成功的最重要变量之一，甚至比您选择的颜色（色相）还要重要。
值 应该易于理解，但是，包含色相和饱和度会使它难以理解。
您可以使用两种看起来完全不同但具有完全相同值的不同颜色。没有值的对比，只有色相或饱和度的对比。
另一方面，您可以使用相同的色调获得许多不同的值。这些称为色彩。阴影或色调。您可以通过添加白色来产生颜色的色调，而通过添加黑色来产生阴影。
空间
空间有两种形式-正空间和负空间。正空间是指放置对象的区域。负空间是对象周围的区域。
您还可以根据前景，中间地面和背景来考虑空间。通过在这些空间之间建立某种区分，您可以给绘画带来深度的幻觉。
您可以在此处阅读有关正负空间的更多信息。
形成
在绘画中，形式是指三维物体在二维表面上的错觉。您可以通过多种方法来创建这种幻觉，例如：
- 底纹
- 冷色和暖色之间的对比
- 等高线图
在下面的绘画中，乔瓦尼·博尔迪尼（Giovanni Boldini）使用所有这些技术来指示杯子中的形状。从浅到深有渐变，以指示光线如何照射到对象上。色温存在细微的对比，光线中的区域要比阴影中的区域相对温暖。最后，还有细微的笔刷标记以指示物体的轮廓。
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乔瓦尼·博尔迪尼（Giovanni Boldini），《玫瑰在萨索尼亚岛》
想要更多形式的艺术作品吗？在这里阅读。
质地
绘画中的纹理可能涉及两件事：
1.油漆的物理纹理。我经常将稀薄涂料的光滑区域与厚实的涂料区域进行对比。
2.纹理的错觉。您可以通过在底漆顶部覆盖一些破损的颜色来在树上创建树皮纹理的错觉。油漆可能没有那么多的物理纹理，但是树上会有纹理的错觉。
下面是莫奈的绘画和笔法的特写。请注意，莫奈如何在某些区域建立物理纹理，并使其他区域保持相对平滑。
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克劳德·莫奈（Claude Monet），《花坛》，花坛，1881年
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克劳德·莫奈关闭
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