Angelica Kauffmann 的“自画像”，大约 1770 年至 1775 年。（照片：维基共享资源，公共领域）
19 世纪印象派画家贝尔特·莫里索( Berthe Morisot)曾说过：“我认为没有任何男人会平等地对待女性，这就是我所要求的，因为我知道自己的价值。” 莫里索有时对她的绘画技巧被描述为——以一种居高临下的语气——表面上的轻松和女性化表示沮丧。
作为巴黎艺术界的一员，莫里索的定位是商业和艺术上的成功。然而，即使是这位艺术最著名运动的创始成员（以及马奈的嫂子）也面临着基于性别的认可障碍。18 和 19 世纪欧洲的女画家面临着类似的困境——名利双收是可能的，但她们的性别可能对正规培训、认可和展览构成额外的障碍。
尽管存在这些困难，女性画家还是采用了新技术并开创了表现主题的新风格。他们画了皇帝、国王和公主。他们的作品为欧洲各地的贵族和大西洋彼岸的强盗贵族所觊觎。尽管从来没有女性不参与艺术追求，但她们的作品在博物馆的收藏中仍然很少。通常，他们的作品被（通常是男性）观众和学者错误地归因于男性。
随着作品的重新评估和女性艺术家的重新发现，女画家的天才仍然得到认可。继续阅读以了解更多关于 18 和 19 世纪欧洲女性画家的信息，她们在佣金和声望方面与男性同行相媲美。
了解 18 世纪和 19 世纪欧洲的女画家，她们是各自领域的先驱。
当归考夫曼 (1741–1807)
“那不勒斯斐迪南四世及其家人的肖像”，Angelica Kauffmann，1783 年。（照片：维基共享资源，公共领域）
Angelica Kauffman出生于瑞士，是壁画家 Johann Joseph Kauffman 的女儿。她在很小的时候担任父亲的助手并在他们为委托旅行时复制古代大师的作品时接受了艺术训练。作为一名年轻女性，她还在意大利接受了培训，在那里她的历史绘画和肖像画广受好评。
1766 年搬到伦敦后，考夫曼是皇家艺术学院仅有的两名女性创始成员之一。除了她广受欢迎的贵族保姆肖像外，这位艺术家还描绘了许多古典和寓言场景。她是 18 世纪后期当代新古典主义画家中的杰出人物。
伊丽莎白·维吉·勒布伦 (1755-1842)
“玛丽·安托瓦内特和她的孩子们”，由 Élisabeth Vigée-Lebrun 创作，1787 年。（照片：维基共享资源，公共领域）
Élisabeth Vigée Le Brun是一位巴黎画家，仍然是她那个时代最著名的女性艺术家之一，其作品跨越了从洛可可到新古典主义品味的过渡。今天，她为注定失败的法国王后玛丽·安托瓦内特 (Marie Antoinette) 创作的肖像画广为人知。当时，这些肖像提升了勒布伦在旧制度朝臣中的形象。在她于 1789 年革命开始时逃离法国后，来自俄罗斯、奥地利和意大利的贵族也征集了她的作品。
像其他新古典主义画家一样，她有时将她的主题描绘成神话中的人物。革命多年后，这位已故女王最喜欢的画家终于能够回到巴黎，她的作品经常在著名的沙龙展出。
ROSALBA CARRIERA (1673-1757)
“养鹦鹉的年轻女人”，Rosalba Carriera，大约 1730 年。（照片：维基共享资源，公共领域）
罗莎巴·卡里拉是出生于威尼斯。与许多女性艺术家不同，她不是从男性家庭成员那里学习绘画的。虽然不知道她从哪里学到的，但她变得如此熟练，以至于她最终写了一本技术手册。她早期的微型画作品深受欧洲贵族的喜爱，他们穿越威尼斯寻找艺术和奢侈品。它们如此受欢迎以至于赝品开始出现。
然后，她通过使用粉彩创作梦幻般的洛可可式图像，在肖像画领域留下了自己的印记。在 Carriera 普及粉彩之前，粉彩并不是正式肖像画的流行媒介。在她多年的活跃期间，她很好地推销了她的艺术，并为无数皇室和贵族画了画——1757 年，一位富有的女人去世了。
玛格丽特·热拉尔 (1761-1837)
“Le Chat Angora”，Marguerite Gérard 和 Jean-Honoré Fragonard，1780 年代。（照片：维基共享资源，公共领域）
1775 年，少女玛格丽特·热拉尔 ( Marguerite Gérard)从格拉斯的家中前往巴黎。她与姐姐玛丽·安妮·杰拉尔 (Marie-Anne Gérard) 和她的姐夫让·奥诺雷·弗拉戈纳尔 (Jean-Honoré Fragonard) 住在卢浮宫——一座前皇家宫殿，后来成为艺术家及其工作室的住所。热拉尔的姐姐画了微缩模型，而她的丈夫是一位受人尊敬的洛可可画家。年轻的热拉尔向弗拉戈纳尔学习。
首先，她似乎通过在自己的蚀刻版画中复制他的画来练习。作为一名画家，她专注于描绘日常生活场景的风俗艺术。她的作品深受贵族赞助人的欢迎。她 1806 年的作品《拿破仑的宽恕》是由皇帝本人购买的。她的许多画作也作为负担得起的版画出售，使她在有生之年成为艺术界家喻户晓的名字。
阿德莱德·拉比尔-吉亚尔 (1749-1803)
“两个学生的自画像”，Adélaïde Labille-Guiard，1785 年。（照片：大都会艺术博物馆，公共领域）
阿德莱德·拉比尔-吉亚尔是 一位年轻的巴黎女性，在过渡到粉彩和油画的全尺寸肖像之前，他开始画微型画。与她同时代的 Élisabeth Vigée Le Brun 一样，Labille-Guiard 是法国皇室和贵族寻找肖像画的热门选择。她是仅有的四名获准进入法国皇家绘画与雕塑学院的女性之一。她对精英女性的大胆、时尚描绘受到了极大的赞赏。
与 Vigée Le Brun 不同，Labille-Guiard 在革命后不必离开巴黎，然而，她确实失去了许多高贵的客户。Labille-Guiard 经常因其对女性作为艺术学生的地位的微妙陈述而被人们铭记。她与两名学生的肖像——于 1785 年在沙龙展出——被视为一种与只有四名女性可以同时成为学院成员的现行规则的安静的声明。
玛丽-丹尼斯·维勒斯 (1774-1821)
“Marie Joséphine Charlotte du Val d’Ognes”，Marie-Denise Villers，1801 年。（照片：大都会艺术博物馆，公共领域）
巴黎画家Marie-Denise Villers是革命后在法国成长的艺术一代中的一员。作为家族中的三位女艺术家之一，她师从弗朗索瓦·热拉尔 (François Gérard) 和雅克·路易·大卫 (Jacques-Louis David)，以及女画家安妮·路易斯·吉罗德 (Anne Louis Girodet Trioson) 学习绘画。上述新古典主义作品描绘了年轻的玛丽·约瑟芬·夏洛特·杜瓦尔·德奥涅斯 (Marie Joséphine Charlotte du Val d’Ognes)。长期以来，人们一直认为这是大卫的一幅画。然而，在 20 世纪，大都会艺术博物馆的专家拒绝了这种归属，而是假设这幅画是 Villers 之手。
罗莎·博纳尔 (1822-1899)
“高地牧羊人”，Rosa Bonheur 着，1859 年。（照片：维基共享资源，公共领域）
19 世纪现实主义画家Rosa Bonheur以其令人惊叹的动物画作而闻名，从马到公牛再到兔子。Bonheur 住在她购买的法国乡村城堡中，终生未婚。她留着短发，获得了当时必要的穿男装许可，甚至还养了一只宠物母狮。她是欧仁妮皇后参观她的工作室后第一位获得荣誉军团勋章的女艺术家。皇后在看过博纳尔的画后，曾有句名言：“天才没有性别”。
Bonheur 在她的一生中变得非常有名。她会见了无数国家元首，并受到尤金·德拉克洛瓦 (Eugène Delacroix) 和约翰·拉斯金 (John Ruskin) 等艺术界人士的赞赏。她在巴黎沙龙获得成功，并在伦敦被视为艺术界的名人。她最著名的作品The Horse Fair最终于 1887 年被美国人 Cornelius Vanderbilt 以 53,000 美元（以今天的货币计算约为 150 万美元）购买。这幅巨大的画布现在挂在大都会艺术博物馆。
尽管她一生都取得了成功，但随着印象派的出现和她在世纪末的去世，Bonheur 的遗产最终消失了。然而，在 2020 年，一位名叫Katherine Brault的女士购买了 Château de By——旨在振兴 Bonheur 已经闲置的住宅。布劳特和她的女儿们一起领导了一场运动，以在一个专门展示她作品的博物馆中保存这位曾经著名的女艺术家的记忆。
奥尔加BOZNAŃSK（1965至40年）一
“菊花女孩”，奥尔加·博兹南斯卡 (Olga Boznańska)，1894 年。（照片：维基共享资源。公共领域）
波兰画家奥尔加·博兹南斯克( Olga Boznańsk)于 1880 年代后期在克拉科夫开始了她的职业生涯。她在德国跟随艺术家学习，并学习专攻肖像画。在世纪之交，她搬到了巴黎。她于 1912 年被授予荣誉军团勋章，以及无数其他荣誉。
Boznańsk 主要画妇女和儿童的肖像，通常带有鲜花和纯真感。虽然她与印象派全盛时期的尾声有重叠，但她并不认为自己在其中。她曾对自己的作品说：“我的画好看，是因为真实，公平，没有狭隘，没有矫揉造作，没有虚张声势。”
贝尔特·莫里索
“窗边的艺术家姐妹”，Berthe Morisot，1869 年。（照片：维基共享资源，公共领域）
贝尔特·莫里索( Berthe Morisot)是一位重要的印象派画家，完全沉浸在 19 世纪后期巴黎的绘画世界中。尽管她于 1864 年首次在受人尊敬的巴黎沙龙展出，但她在 1874 年的纪念性展览中加入了“拒绝者”（她的印象派同伴），该展览定义了这场运动。她的作品有油画、水彩和粉彩。虽然在一些男性印象派的作品中可以看到她轻巧的笔触，但她的技巧经常被嘲笑为“女性化”。但从正式肖像到巴黎场景，她的画作挂在世界上最好的艺术博物馆中。
在社交方面，莫里索具有上流社会背景。她是让-奥诺雷·弗拉戈纳尔（Jean-Honoré Fragonard）的曾侄女，后者是训练玛格丽特·热拉尔（Marguerite Gérard）的艺术家。莫里索嫁给了她的朋友、画家爱德华·马奈的兄弟欧仁·马奈。爱德华·马奈（Edouard Manet）曾多次为莫里索（Morisot）画过画，并且还会继续画她的女儿朱莉（Julie）。皮埃尔-奥古斯特雷诺阿也会画母女。
尽管印象派画家以男性为主，但莫里索因其才华而受到尊重。一位评论家提到1874 年与马奈和莫奈等人的展览，谈到革命画家时说，“五六个疯子，其中一个是女人……[她们的] 女性优雅在精神错乱的倾泻中得以维持。” 今天，莫里索的作品和她同时代的许多男性一样令人垂涎。